今回はお子さんが学校の授業で描いた作品のお悩みですね。お友達や教科書を真似てばかりで心配とのことですが、まず、授業の課題で描く絵と、自分の楽しみのためだけに描く絵って、基本的に目的が違います。学校で描く絵にオリジナリティーを求めるのって、なかなか難しいんですよね。それにそもそも、絵を描くことってほとんど何かの真似をすることと同じ。「学ぶ」の語源が「真似る」であると言われるように、絵に限らず、学習の始まりはなんでも物真似から始まります。

そう、これは今の学校教育の難しいところでもあるんですが……。日本の場合、公立の学校では横並びの教育が基本。特に図画工作の授業では、美術の専科でない先生が、一般的な技法や描き方を教えて、全員がその技法を取り入れて描く、というスタイルが多いですよね。そうすると、みんな標準的で同じようなレベルの作品ができあがるのは当然のことなんです。本来なら美術に標準なんて求める必要はないと思うんですけどね。結果、その標準を基準に成績をつけられて、「自分は美術が苦手なんだ」と思わされている人が多い気がして、残念に思うことがあります。

でも大人って「子どもはみんな、独創的なアイデアを持っているはず！」と思いがちですが、以前もお伝えしたように、周囲が驚くような独創性を持っている子、天才的な子って、1000人に１人くらいなんですよ。だから子どもにユニークなアイデアがなくても当たり前、くらいに思った方が気楽になれる部分もあるんじゃないかなと思います。

その前提で、我が子にユニークな発想を持って欲しいなと願うなら、「他の人と違うことを考えるのは素晴らしいことだよ」と言い続けてあげることが必要じゃないでしょうか。僕自身、母親からよく言われた言葉で、人とは違っていることに価値がある、ということを信じられるようになったと思います。

ただし、褒めることって良くも悪くも大人の価値観をダイレクトに伝えること。たとえば絵の技術的な部分を褒めれば子どもは上手に描くことが素晴らしいことだと受け取るし、人と違う発想やアイデアを褒めればユニークであることが素晴らしいんだ、と素直に受け取って伸びていくはず。我が子に技術的なところを伸ばして欲しいのか、個性や独創性を大事にすることを理解してもらいたいのか……その意図によって、声かけの内容を考えていく必要がありますね。

そういう人って、人と違う視点を持っている人。僕自身アートの世界に身を置いていますが、突然突拍子もないようなアイデアを言う人でも、よくよく話を聞いてみると、その人なりの理論や理屈の筋が通っていて面白いんです。

いい例でいうと、岡本太郎さんという有名な芸術家がいますよね。彼は突拍子もない事を言う人の代表のように評されている側面もありますが、彼が著した『今日の芸術』という本を読んでみると、非常にロジカルであることに驚くと思いますよ。

そうですね。でも親御さんたちにひとつ知っておいてほしいのは、もしお子さんが自分のためだけに描いている自由帳やスケッチブックがあるなら、授業でお題を出されて描いた絵より、そちらの方がよほどオリジナリティーの宝庫だと思いますよ。

それは素晴らしいですね！そういう時は、ぜひ声をかけずにやさしく見守ってあげてください。誰かに言われずとも、人知れず没頭している時こそ、大人の価値観に影響されずに自らの中にある独自性を育んでいる真っ最中ですから。